великолепно! такое... такое... действительно впору только восклицательный знак ставить! вроде и словами, но даже к осязанию взывает) передать не могу, насколько понравилось! спасибо!
Замечательное стихотворение!!! «ты сам»… Искушение в пустыне. «Мой раб, мой господин»- не случайные слова. Искуситель прикидывается слугой, заманивая своего раба иллюзией власти. В поэме Гоголя торговый представитель дьявола покупает для хозяина души у их владельцев, помещиков. На самом деле продавцы конечно же не имеют власти распоряжаться ими. Но заключая сделку, по факту продают ему собственную душу. Только одна упрямая, дубинноголовая старушка избежала этого, благодаря как раз упрямству)))
Так вот оно как называется, то, что я иногда пишу...Стихоновелла! Спасибо Вам большое.Я очень внимательно слушала и снова буду слушать- именно в этом жанре возможно полное высказывание.
Стараниями Владислава (он может писать и без пробелов) - статью прочитают лишний раз. Нарезка хроники в фильме "Был месяц май" решена Хуциевым банально. Этим занимались техно- диджеи в 90-е. Микшированием. Поскольку звуковой дорожки хроники у режиссёра нет - он подкладывает под видео-ряд произвольные военные шумы. Потом - отмотав от финала - запускает дорожку классической музыки. По замыслу это создаёт эффект зарождения гармонии в хаосе. И плавно усиливает звук до кульминации (на водружении знамени). Ничего сложного, тем более - гениального. Повторяюсь - есть примеры удачного соединения хроники с тканью фильма. Например, в сериале "Противостояние". О хронике на финальном марше в "Белорусском вокзале" уже сказал. Если о личном... Пожалуй, Швейцер М.А. и его фильмы - от 60-х и далее, из которых на особом месте "Время, вперёд!". Но фильмы 60-х - фильмы не нашего поколения. Конца 60-х уже проникали в наши неокрепшие души.По детству. Более не отвлекаю. Спасибо за статью и за беседу.
Владимир, помните И.Бродского: "стоит у лавки керосинной печальный дворник круглолицый" ( с ) Рождественский романс. На памяти остались керосинная лавка неподалеку от храма Петра и Павла на Солдатской улице и тянучки за 15 коп за кулёк в хлебной лавке.. Спасибо за воспоминание! С уважением, А.К.
Но ведь и французское кино переживало возрождение в 20-30-40-е? Согласна остановиться). Буду изучать тему. Пересматривать. Спасибо Вам ещё раз за статью.
Наталия Игоревна, спасибо за оценку моей темы, но не лучше ли поговорить об этом в отдельной ветке? Стараниями Владислава эта ветка слишком растянулась, ее неудобно читать. Хотя и читать в его репликах особо нечего, но он выделяет каждую строчку, растягивая свои комменты.
Если Вы о том, что в 1920е гг. у нас был настоящий Ренессанс, то обобщать можно. Не говорю о необыкновенном взлете литературы.
Что касается кинематографа, вот навскидку несколько великих режиссеров, кроме Эйзенштейна, снявшего в эти годы не только "Потемкина": "фэксы" ("Новый Вавилон"), Пудовкин, Довженко, Медведкин ("Счастье"), Дзига Вертов, Калатозов ("Соль Сванетии"), Эрмлер ("Обломок империи"), Кулешов, А. Роом, Барнет. От "старого" кино остался Протазанов, который снял "Сорок первого", "Праздник святого Иоргена".
Это дала нашему искусству Октябрьская революция.
А что дала контрреволюция? "Кракена"? Это еще не самое ужасное.
русская живопись 20-х, пожалуй. Петров-Водкин и его ученик Самохвалов (но это 30-е), Греков, Малевич, Дейнека, Сарьян. Вы затронули очень интересную тему. Но в кино? Только "Броненосец Потёмкин" 1925 года Эйзенштейна. А все остальное позже. В музыке Шостакович в 1925 году только окончил консерваторию по классу композиции. Прокофьев вернулся в СССР только в 1935 году. Можно ли обобщать?
Монтаж - и есть нарезки... И только потом - склейки, наложения, сведения, фильтры... и т.д. Многие режиссёры пытались органично соединить кадры хроники с художественным полотном картины. Финал "Белорусского вокзала" - редчайший случай такой органики.. Авторская песня, аранжированная в марш гениальным композитором - решение в этом. Можете, конечно, считать таковой нарезки у Хуциева... Убеждать в гениальности - так себе занятие. Гениальное в этом не нуждается. Да и мне досаждать Вам упрямством тоже не обязательно. Вы поинтересовались мнением - я его озвучил. Что Вашего не отрицает. Отнюдь.
Отнюдь. Не "гениальные нарезки", а монтаж. Некоторыми кадрами (напр., солдаты ведут огонь из-за рояля или разворачивают пушку, словно арфу) он создает образ "музыки войны", потом в недрах реальной военной фонограммы возникает "Манфред" Чайковского, постепенно вытесняющий военный грохот, и под эту титаническую музыку идет штурм рейхстага, и на завершающем раскате литавр разворачивается знамя Победы. На меня это действует очень мощно.
Сколько человек смотрят мировые шедевры, понятия не имею. Знаю только, что сейчас смотреть нечего.
"Был месяц май" пересматривал совсем недавно. И ещё - с десяток. Под юбилей Победы и сопутствующий ему конкурс на Поэзия.ру. Может, и гениальные нарезки... Хроника под финальный марш в "Белорусском вокзале" - по мне, сильнее. А фильмы - одного года. То, что фильмы участвовали в фестивальных программах, и делегации из сопровождали - не значит, что советский зритель видел и знал европейское кино. Классика мирового кинематографа - это примерно 2000-чи фильмов. Как Вы полагаете - каков процент (скажем, на Поэзия.ру) знакомства с мировым наследием великого кино? А за пределами Поэзия.ру?... А ведь сегодня почти всё в свободном сетевом доступе.
Начнем с того, что страна не была закрытой, тем более в 60-е. Хорошее к нам проникало - и литература, и кино.
И наши фильмы получали призы на престижных иностранных фестивалях - та же "Застава Ильича" в Венеции. Значит, признавали наше искусство.
Каков режиссер Хуциев - видно по его обращению с хроникой, снятой не для фильма. Пересмотрите пролог и эпилог картины "Был месяц май". Я считаю их гениальными.
По статье... Есть две большие разницы - посмотреть кино в то время, когда оно снято, или в то время, когда оно стало или не стало классикой. Это не наше время - ни моё и не Ваше. Хотя Вы и ближе к нему - по роду деятельности. Для меня великое кино - вне времени - в личных приоритетах, режиссёр Мельников выше, чем режиссёр Хуциев. И Калатозов тоже выше.. Кроме того - образы до зрителя доносили операторы. Не буду перечислять эти союзы.. И то, что из кино, с приходом цифры, ушёл фокус - и стало вторым забитым гвоздём в гроб нашего кинематографа. А первым - то, что кино стало продюсерским. И по статье... Это не очень моё кино. Многое привнесено из европейского кинематографа, который, в закрытой стране, зритель не знал... А Хуциевы и Натансоны знали. Разве что тётушка Костика в "Покровских воротах" всё понимала верно. Как и сам Костик. Это было кино своего времени - с чего я и начал. Времени - не нашего - тогда, и - не сегодняшнего - увы..
Михалкова давайте оставим в покое. Он не имеет отношения к 60-ым. Любшин, по крайней мере, снимался у Хуциева, о котором написана статья. И там играл превосходно.
На Поэзия.ру я давно ничему не удивляюсь. Копеляна я в этой роли, понятно, не видел... Запись слушал - ещё на "Рекорде-66", по 3-му московскому каналу. Голос неповторимый. В кино на такую роль его бы не взял никто и никогда. В театре иные средства выразительности. Иной рисунок (Кому я говорю). Не видел - но это был актёр великий. А Михалков любил снимать актёров в не свойственных им обстоятельствах... И Калягина, и Богатырёва, и Бортника, и Райкина К. ... И почти не ошибался. И Басилашвили у него замечательный... Согласен - Копелян - пример убедительный.
Я никого и не удивляю. Кто, по Вашему мнению, лучше Любшина сыграл в "Пяти вечерах" - в кино или на сцене? По мне, роль не его, но сыграна прекрасно. Удивите меня, Александр Владимирович.
Здравствуйте, Александр Владимирович. И мразь нужно сыграть прекрасно... И найти то - за что зритель будет любить героя. И предъявить - в лучшем виде. И роль эта - театральная. Вы видели в театре Леонова... Это - бу-бу-бу - спиной к залу. А в кино он гениален. Янковского на сцене видели... Ни рыба - ни мясо... Нулёвая энергетика...В кино - гений. Вот что крупный план животворящий делает. Как можно сравнивать. Требовать от каждого - всего и сразу... Кого из сегодняшних поставить рядом.. Нет, Александр Владимирович - так это не работает. Козаков кумир?... Для кого?... Да - он не провальный - согласен. И только. Чёткий умный режиссёр. Басилашвили - не провальный - да... Но его планка в кино выше, чем планка театральная. И наоборот быть не могло. Любшин и Смоктуновский - это особенные актёры. Игравшие роли не так, как они написаны. И тем интересные. И потому рисковые. Тема, конечно, пространная. И субъективная - в персоналиях. Но суть от того не меняется. Кино и театр - искусство, прежде всего, режиссёрское. Это так же верно, как и то, что Боярский М.С. - актёр повыше Козакова, когда играл то, что ему органично..
К омментарии
и Вам спасибо!
Ваш восклицательный знак красноречивее всего, что я могу сказать)
великолепно!
такое... такое... действительно впору только восклицательный знак ставить!
вроде и словами, но даже к осязанию взывает)
передать не могу, насколько понравилось!
спасибо!
!!!
+
Благодарствую!
Замечательное стихотворение!!!
«ты сам»…
Искушение в пустыне. «Мой раб, мой господин»- не случайные слова. Искуситель прикидывается слугой, заманивая своего раба иллюзией власти.
В поэме Гоголя торговый представитель дьявола покупает для хозяина души у их владельцев, помещиков. На самом деле продавцы конечно же не имеют власти распоряжаться ими. Но заключая сделку, по факту продают ему собственную душу. Только одна упрямая, дубинноголовая старушка избежала этого, благодаря как раз упрямству)))
Так вот оно как называется, то, что я иногда пишу...Стихоновелла! Спасибо Вам большое.Я очень внимательно слушала и снова буду слушать- именно в этом жанре возможно полное высказывание.
Стараниями Владислава (он может писать и без пробелов) - статью прочитают лишний раз. Нарезка хроники в фильме "Был месяц май" решена Хуциевым банально. Этим занимались техно- диджеи в 90-е. Микшированием. Поскольку звуковой дорожки хроники у режиссёра нет - он подкладывает под видео-ряд произвольные военные шумы. Потом - отмотав от финала - запускает дорожку классической музыки. По замыслу это создаёт эффект зарождения гармонии в хаосе. И плавно усиливает звук до кульминации (на водружении знамени). Ничего сложного, тем более - гениального. Повторяюсь - есть примеры удачного соединения хроники с тканью фильма. Например, в сериале "Противостояние". О хронике на финальном марше в "Белорусском вокзале" уже сказал.
Если о личном... Пожалуй, Швейцер М.А. и его фильмы - от 60-х и далее, из которых на особом месте "Время, вперёд!". Но фильмы 60-х - фильмы не нашего поколения. Конца 60-х уже проникали в наши неокрепшие души.По детству. Более не отвлекаю. Спасибо за статью и за беседу.
Владимир, помните И.Бродского:
"стоит у лавки керосинной
печальный дворник круглолицый"
( с ) Рождественский романс.
На памяти остались керосинная лавка неподалеку от храма Петра и Павла на Солдатской улице и тянучки за 15 коп за кулёк в хлебной лавке..
Спасибо за воспоминание!
С уважением,
А.К.
Рад, что удалось поднять настроение, Надежда!
Спасибо!
Да, актуально. Но..
Но юркий кот не просто прыгнул прочь -
Он угодил в ещё похлеще ночь,
Где сказка повторилась изначально.
Увы и ах! Всё это так печально...
Наташа, это к папе Карло. Но за совет - спасибо!
Здравствуйте, Борис. Загляните за очаг - там точно что-то есть ).
)
!
Не только французское. Но мы ведь говорим о нашем кино. Эту ветку пора уже оставить, ее читать неудобно.
Но ведь и французское кино переживало возрождение в 20-30-40-е? Согласна остановиться). Буду изучать тему. Пересматривать. Спасибо Вам ещё раз за статью.
русская живопись 20-х, пожалуй. Петров-Водкин и его ученик Самохвалов (но это 30-е), Греков, Малевич, Дейнека, Сарьян.
Вы затронули очень интересную тему.
Но в кино? Только "Броненосец Потёмкин" 1925 года Эйзенштейна. А все остальное позже.
В музыке Шостакович в 1925 году только окончил консерваторию по классу композиции. Прокофьев вернулся в СССР только в 1935 году.
Можно ли обобщать?
Монтаж - и есть нарезки...
И только потом - склейки, наложения, сведения, фильтры... и т.д. Многие режиссёры пытались органично соединить кадры хроники с художественным полотном картины. Финал "Белорусского вокзала" - редчайший случай такой органики..
Авторская песня, аранжированная в марш гениальным композитором - решение в этом.
Можете, конечно, считать таковой нарезки у Хуциева...
Убеждать в гениальности - так себе занятие.
Гениальное в этом не нуждается.
Да и мне досаждать Вам упрямством тоже не обязательно.
Вы поинтересовались мнением - я его озвучил.
Что Вашего не отрицает. Отнюдь.
"Был месяц май" пересматривал совсем недавно.
И ещё - с десяток. Под юбилей Победы и сопутствующий ему конкурс на Поэзия.ру.
Может, и гениальные нарезки... Хроника под финальный марш в "Белорусском вокзале" - по мне, сильнее.
А фильмы - одного года.
То, что фильмы участвовали в фестивальных программах, и делегации из сопровождали - не значит, что советский зритель видел и знал европейское кино.
Классика мирового кинематографа - это примерно 2000-чи фильмов.
Как Вы полагаете - каков процент (скажем, на Поэзия.ру) знакомства с мировым наследием великого кино? А за пределами Поэзия.ру?...
А ведь сегодня почти всё в свободном сетевом доступе.
По статье...
Есть две большие разницы - посмотреть кино в то время, когда оно снято, или в то время, когда оно стало или не стало классикой.
Это не наше время - ни моё и не Ваше.
Хотя Вы и ближе к нему - по роду деятельности.
Для меня великое кино - вне времени - в личных приоритетах, режиссёр Мельников выше, чем режиссёр Хуциев.
И Калатозов тоже выше..
Кроме того - образы до зрителя доносили операторы.
Не буду перечислять эти союзы..
И то, что из кино, с приходом цифры, ушёл фокус - и стало вторым забитым гвоздём в гроб нашего кинематографа.
А первым - то, что кино стало продюсерским.
И по статье...
Это не очень моё кино. Многое привнесено из европейского кинематографа, который, в закрытой стране, зритель не знал... А Хуциевы и Натансоны знали.
Разве что тётушка Костика в "Покровских воротах" всё понимала верно. Как и сам Костик.
Это было кино своего времени - с чего я и начал.
Времени - не нашего - тогда, и - не сегодняшнего - увы..
На Поэзия.ру я давно ничему не удивляюсь.
Копеляна я в этой роли, понятно, не видел...
Запись слушал - ещё на "Рекорде-66", по 3-му московскому каналу. Голос неповторимый.
В кино на такую роль его бы не взял никто и никогда.
В театре иные средства выразительности. Иной рисунок (Кому я говорю).
Не видел - но это был актёр великий.
А Михалков любил снимать актёров в не свойственных им обстоятельствах... И Калягина, и Богатырёва, и Бортника, и Райкина К. ... И почти не ошибался. И Басилашвили у него замечательный...
Согласен - Копелян - пример убедительный.
Вы, конечно, удивитесь, но думаю, что Копелян.
Я никого и не удивляю.
Кто, по Вашему мнению, лучше Любшина сыграл в "Пяти вечерах" - в кино или на сцене?
По мне, роль не его, но сыграна прекрасно.
Удивите меня, Александр Владимирович.
Здравствуйте, Александр Владимирович.
И мразь нужно сыграть прекрасно...
И найти то - за что зритель будет любить героя.
И предъявить - в лучшем виде.
И роль эта - театральная.
Вы видели в театре Леонова... Это - бу-бу-бу - спиной к залу.
А в кино он гениален.
Янковского на сцене видели... Ни рыба - ни мясо...
Нулёвая энергетика...В кино - гений.
Вот что крупный план животворящий делает.
Как можно сравнивать. Требовать от каждого - всего и сразу... Кого из сегодняшних поставить рядом..
Нет, Александр Владимирович - так это не работает.
Козаков кумир?... Для кого?...
Да - он не провальный - согласен. И только.
Чёткий умный режиссёр.
Басилашвили - не провальный - да... Но его планка в кино выше, чем планка театральная. И наоборот быть не могло. Любшин и Смоктуновский - это особенные актёры. Игравшие роли не так, как они написаны.
И тем интересные. И потому рисковые.
Тема, конечно, пространная. И субъективная - в персоналиях. Но суть от того не меняется.
Кино и театр - искусство, прежде всего, режиссёрское.
Это так же верно, как и то, что Боярский М.С. - актёр повыше Козакова, когда играл то, что ему органично..