Но ведь и французское кино переживало возрождение в 20-30-40-е? Согласна остановиться). Буду изучать тему. Пересматривать.  Спасибо Вам ещё раз за статью. 

Комментарий удален

русская живопись 20-х, пожалуй. Петров-Водкин и его ученик Самохвалов (но это 30-е), Греков, Малевич, Дейнека, Сарьян.
Вы затронули очень интересную тему.
Но в кино? Только "Броненосец Потёмкин" 1925 года Эйзенштейна. А все остальное позже.
В музыке  Шостакович в 1925 году  только окончил консерваторию по классу композиции. Прокофьев вернулся в СССР только в 1935 году.
Можно ли обобщать?

Монтаж - и есть нарезки...
И только потом - склейки, наложения, сведения, фильтры... и т.д. Многие режиссёры пытались органично соединить кадры хроники с художественным полотном картины. Финал "Белорусского вокзала" - редчайший случай такой органики.. 
Авторская песня, аранжированная в марш гениальным композитором - решение в этом.
Можете, конечно, считать таковой нарезки у Хуциева...
Убеждать в гениальности - так себе занятие.
Гениальное в этом не нуждается. 
Да и мне досаждать Вам упрямством тоже не обязательно.
Вы поинтересовались мнением - я его озвучил.
Что Вашего не отрицает. Отнюдь.

Комментарий удален

"Был месяц май" пересматривал совсем недавно. 
И ещё - с десяток. Под юбилей Победы и сопутствующий ему конкурс на Поэзия.ру.
Может, и гениальные нарезки... Хроника под финальный марш в "Белорусском вокзале" - по мне, сильнее.
А фильмы - одного года.
То, что фильмы участвовали в фестивальных программах, и делегации из сопровождали - не значит, что советский зритель видел и знал европейское кино.
Классика мирового кинематографа - это примерно 2000-чи фильмов. 
Как Вы полагаете - каков процент (скажем, на Поэзия.ру) знакомства с мировым наследием великого кино? А за пределами Поэзия.ру?...
А ведь сегодня почти всё в свободном сетевом доступе.

Комментарий удален

По статье...
Есть две большие разницы - посмотреть кино в то время, когда оно снято, или в то время, когда оно стало или не стало классикой.
Это не наше время - ни моё и не Ваше.
Хотя Вы и ближе к нему - по роду деятельности.
Для меня великое кино - вне времени - в личных приоритетах, режиссёр Мельников выше, чем режиссёр Хуциев.
И Калатозов тоже выше..
Кроме того - образы до зрителя доносили операторы.
Не буду перечислять эти союзы..
И то, что из кино, с приходом цифры, ушёл фокус - и стало вторым забитым гвоздём в гроб нашего кинематографа.
А первым - то, что кино стало продюсерским.
И по статье...
Это не очень моё кино. Многое привнесено из европейского кинематографа, который, в закрытой стране, зритель не знал... А Хуциевы и Натансоны знали.
Разве что тётушка Костика в "Покровских воротах" всё понимала верно. Как и сам Костик.
Это было кино своего времени - с чего я и начал.
Времени - не нашего - тогда, и - не сегодняшнего - увы..

Комментарий удален

На Поэзия.ру я давно ничему не удивляюсь.
Копеляна я в этой роли, понятно, не видел...
Запись слушал - ещё на "Рекорде-66", по 3-му московскому каналу. Голос неповторимый.
В кино на такую роль его бы не взял никто и никогда.
В театре иные средства выразительности. Иной рисунок (Кому я говорю).
Не видел - но это был актёр великий.
А Михалков любил снимать актёров в не свойственных им обстоятельствах... И Калягина, и Богатырёва, и Бортника, и Райкина К. ... И почти не ошибался. И Басилашвили у него замечательный...
Согласен - Копелян - пример убедительный.

Комментарий удален

Я никого и не удивляю.
Кто, по Вашему мнению, лучше Любшина сыграл в "Пяти вечерах" - в кино или на сцене?
По мне, роль не его, но сыграна прекрасно.
Удивите меня, Александр Владимирович.

Комментарий удален

Здравствуйте, Александр Владимирович.
И мразь нужно сыграть прекрасно...
И найти то - за что зритель будет любить героя.
И предъявить - в лучшем виде.
И роль эта - театральная.
Вы видели в театре Леонова... Это - бу-бу-бу - спиной к залу.
А в кино он гениален.
Янковского на сцене видели... Ни рыба - ни мясо...
Нулёвая энергетика...В кино - гений. 
Вот что крупный план животворящий делает.
Как можно сравнивать. Требовать от каждого - всего и сразу... Кого из сегодняшних поставить рядом..
Нет, Александр Владимирович - так это не работает.
Козаков кумир?... Для кого?...
Да - он не провальный - согласен. И только.
Чёткий умный режиссёр.
Басилашвили - не провальный - да... Но его планка в кино выше, чем планка театральная. И наоборот быть не могло. Любшин и Смоктуновский - это особенные актёры. Игравшие роли не так, как они написаны. 
И тем интересные. И потому рисковые.
Тема, конечно, пространная. И субъективная - в персоналиях. Но суть от того не меняется.
Кино и театр - искусство, прежде всего, режиссёрское. 
Это так же верно, как и то, что Боярский М.С. - актёр повыше Козакова, когда играл то, что ему органично..

Конечно, Наташа - о кино 60-х... Т.е. это я упомянул Боярского М.С. - как бы - не воспринимаю и всё.
Я так понял, что и Вы не видели...
Очень жаль, если так - блестящая роль.
Как и Теодоро - в переписанной Фридом пьесе.
Бабановой Боярский, понятно, не понравился, а мы-то  записывали фильм на ленту и гоняли друг другу наизусть.
И сейчас - легко.
Вспомнили достойного актёра - ничего обидного.
Не отвлекаю.

Комментарий удален

Комментарий удален

Владислав, добрый день! Я о Боярском упомянула в связя с его ролью в "Старшем сыне" и не более того. Я его смотрела в Ленсовета. Но мы же не о нём, а о кино 60-х. 
Согласна с Иваном Михайловичем в том, что Яковлев-лучший Мышкин. А Казакова я впервые увидела в фильме " Вся королевская рать", где он играет Джека Бёрдена. Там звёздный состав. И чтец он прекрасный. 

Доброго дня, Наташа.
Доброго, Александр Владимирович.
Полагаю, Александр Владимирович Боярского М.С. в театре И.П. Владимирова мог и не видеть.
А видели ли Вы, Наташа, "Трёхгрошовую оперу", постановки 1983-го года?!... Мэкки-нож Боярского был прекрасен.
https://vk.com/@mihail_boyarsky-trehgroshovaya-opera
А Миронов, например, с той же ролью не справился..
К сожалению, видео спектакля едва ли можно найти.
Когда-то я просил дочку попросить у Лизы переписать -
и у них в семье записи спектакля не было.
А спектакль был феерический...
Есть в сети ролик - как бы репетиции...
https://yandex.ru/video/preview/18180081759495305191
Актёров, способных сыграть любую роль, нет в природе.
Актёр должен играть то, что он может. Для чего и существовали большие и великие режиссёры.

Комментарий удален

– эт точно... Яковлев - лучший "идиот"... а какой из Смоктуновского князь, помилуйте... а Козаков меня всегда восхищал и как режиссер и как актёр...

Замечательно.

!

– дауш, дауш... жизнь прожить не поле перейти, хотя даже и для этого надо жопу приподнять...
enjoy the now... попробуйте, может у вас и получится...

Комментарий удален

У Смоктуновского был ребёнок-инвалид, насколько я знаю. Ради этого можно пойти на многое. И даже сняться в рекламе. Это сейчас банки рекламируют вполне состоятельные люди. Возможно, они отдают эти деньги на благотворительность. И тогда это простительно. Мне другое интересно: что будет дальше? Куда мы катимся, и будет ли новый ренессанс? В том числе в поэзии? Какая новая идея подпитает Поэзию. Нельзя же бесконечно мусолить одни и те же темы. Темы, положим, во все века одни. Но средства выражения должны быть новыми. 

Комментарий удален

Вспомним фильмы 40х : "Небесный тихоход", "Весна", "Сердца четырёх" и т.д. и фильмы-сказки. Это объяснимо. Нужен был позитив после ужасов войны. А потом стали снимать человека с 36.6 (помните роман?). Человека, который мог заблуждаться, терять мечты, смотреть на мир не через розовые очки. Обычного человека. Оттепель привела к желанию говорить правду. Сидхардха вышел за ворота и увидел болезни, нищету, предательство, преступность, смерть. Быть или не быть? Гамлет снят в 1964 году. Квинтэссенция пустоты. Правда в абсолюте. Преступление, предательство, развенчание любви, смерть. Глаза зрачками внутрь. А там? Пятна черноты. Суть опустошённость. Эпоха искусственной идеализации человека закончилась. На войне, оказывается, убивают: " На войне как на войне", "Служили два товарища". "Женя, Женечка и катюша", "На семи ветрах". Но это светлые смерти во имя победы. Думаю, пустота в кино проявилась в 70х. " Утиная охота", "В четверг и больше никогда".
Пустота -философское понятие. Для нас -бесцельность существования. А в восточной философии пустота означает процесс развития - момент качественного изменения.
А помните "Полёты во сне и наяву"? Герой Янковского пустой человек? Думаю, он испытывает момент изменения. Он уже задумался о своей жизни, в отличие, кстати, от героини Гундаревой в "Сладкой женщине" , которая даже не понимает, что её жизнь пуста.
Я , безусловно, примитивна в своих рассуждениях . Но мне простительно, как не относящейся к касте литераторов).

Замечательно! ))