П
убликатор
О
тделы и рубрики
Обзор ТОПа поэтических переводов за август 2026
Публикатор:
Ирина Бараль
Отдел (рубрика, жанр):
Рецензирование
Дата и время публикации:
11.10.2026, 22:25:52
Сертификат Поэзия.ру: серия
1183
№
197815
“Annabel Lee” – последнее завершенное стихотворение По, написанное в 1849 году и опубликованное через два дня после смерти поэта в газете “New York Daily Tribune” в составе некролога. Произведение представляет собой романтическую балладу о вечной любви, которую не способны разрушить ни зависть ангелов, ни сама смерть. Считается, что вдохновением для образа Анабель Ли послужила покойная жена поэта Вирджиния Клемм. Ключевой рефрен “In a kingdom by the sea” (“В королевстве у моря”) проходит через все стихотворение, создавая ощущение заклинания, вневременного пространства.
Повторы, аллитерации, внутренние рифмы создают гипнотический ритм. Стихотворение – вершина поэтического мастерства По, остающееся одним из самых узнаваемых и цитируемых текстов американской поэзии.
В переводе, представленном Идой Лабен, есть целый ряд удач в области повторов, анафор и аллитераций, но главная удача – рефрен “Там, у моря, – там, вдали.” Он не буквален, но функционально делает то же, что оригинал: создает замкнутое, сказочное, заклинательное пространство. Повтор “там… там…” усиливает внушение, а “вдали” добавляет мотив недостижимости. Так же удачно повторяется “Аннабель Ли” в концах строк. В оригинале это имя – звуковая ось. В переводе оно образует рифменный ряд, который держит всю звуковую ткань стихотворения. Перевод сохраняет балладную плавность, хотя метр не строгий. Он удался в главном: это перевод, который живет музыкальной памятью об Эдгаре По.
Это стихотворение Рильке, вошедшее в первую часть знаменитого сборника «Новые стихотворения» (Neue Gedichte), который был опубликован в 1907 году, иллюстрирует собой жанр «стихотворения-вещи» (Dinggedicht), где материальные предметы становятся главными объектами глубокого метафизического осмысления. Стихотворение представляет собой сонет, в котором рифмы последних шести строк переплетаются через строфы, что создает звуковую арку, которая связывает немые рты, глотающие распавшееся, и акведуки, вливающие в саркофаги вечную воду – отражающую, движущуюся, блестящую в них. Это образ памяти, искусства, времени, которые оживляют мертвое изнутри.
Перевод сохраняет рифменную перекличку, без которой стихотворение рассыпалось бы на отдельные образы. Он удачно воспроизводит синтаксис оригинала. Пример структурной точности:
Как бы и нам поверить не пришлось
(ведь взвешен и сочтен любой из нас),
что беспокойство, ненависть и злость
пребудут в нас не только здесь, сейчас,..
Скобки на том же месте, разрыв между “что” и его содержанием – тоже.
Переносы в оригинале – прием, создающий задержку ожидания, и перевод ее воспроизводит.
Вставной вопрос в скобках разрывает основное течение речи в том же месте строфы – технически это сделано безупречно:
(Кто и когда
Немые рты научит разговору?).
Это перевод высокой технической пробы. Он сделан переводчиком, хорошо слышащим форму.
Но у Рильке в саркофаге – изображения богов, кольца, стекло, т.е. предметы культовые и ценные, а в переводе – “плошки, камешки, стекляшки” – бытовые мелкие предметы, а это ослабляет эффект контраста между ценностью предмета и его медленным распадом.
Джозуэ Кардуччи, лауреат Нобелевской премии 1906 года, как трибун и поэт итальянской нации мыслил социальными и историческими категориями. Его Вол – аллегория итальянского народа: терпеливого, трудолюбивого, веками обрабатывающего землю, способного выносить любые тяготы, но при этом величественного в своем труде. Его не осознающая своей силы покорность переосмысляется Кардуччи как высшая добродетель и благородство. Она не рабство, а осознанный священный вклад в созидание. Вол и человек-пахарь трудятся в абсолютном симбиозе. В финальных строках глаз Вола работает как идеальное зеркало, в котором без искажений отражается внешняя гармония природы.
Переводчику А.В.Флоре удалось точно уловить пасторальный, но при этом мощный характер стихотворения и передать главное: торжественный тон Кардуччи, его социальную и природную гармонию, которой наполнен оригинал.
“Ты воздвигаешься, монументальный” – эта фраза сразу задает скульптурность и величие образа. Обороты вроде ”силой изначальной”, “незлобивой теплотою” отлично передают возвышенный слог Кардуччи.
Интересно, что “glauco” оригинала восходит к древнегреческому “glaukós”, лежащему в основе знаменитого гомеровского эпитета Афины Паллады – Глауко́пис. Сине-зеленый глаз Вола, гармонизирующийся с божественным зеленым молчанием равнины, становится в переводе “винноцветным” – тоже гомеровский эпитет, хотя и несколько меняющий цветовой код оригинала. Еще нюанс: вводя строчку про “нескончаемое разнообразие” (вероятно, ради рифмы к слову “глазе”), переводчик добавляет в картину динамику и пестроту, тогда как оригинал стремится к абсолютному покою. Кардуччи пишет про зеленый покой, отраженный в зеленоватом глазу – это оптика плоского зеркала, несколько смещенная в переводе.
Подготовила Ирина Бараль
Ирина Бараль,
публикация,
2026
Автор произведения,
2026
Сертификат Поэзия.ру: серия
1183
№
197815
от
11.10.2026
5 |
5 |
160 |
01.11.2026. 12:45:13
Произведение оценили (+):
["Сергей Федосов", "Евгений Иванов", "Алёна Алексеева", "Корди Наталия", "Ида Лабен"]
Произведение оценили (-):
[]
Автор
Ирина Бараль
Дата и время:
13.10.2026, 16:36:35
Ида, спасибо! Очень важно, на мой взгляд, не то, чтобы переводчик не брался за уже переведенное, но, чтобы, берясь, говорил по-своему, не повторяя уже сказанное кем-то.
Автор
Игорь Белавин
Дата и время:
13.10.2026, 07:04:34
Здравствуйте, уважаемая Ирина Ивановна
Огромное спасибо за сделанное замечание. Действительно, фраза "плошки, камешки, стекляшки" звучит чересчур уничижительно. Я поправил.
Не видел такой дельной редактуры со времен "Радуги"
Ваш И.Б.
Автор
Ирина Бараль
Дата и время:
13.10.2026, 11:18:46
Здравствуйте, Игорь! Рада быть полезной.
Дата и время:
15.10.2026, 13:55:22
Весьма признателен за внимание к моей скромной работе, но я стараюсь не употреблять лишних слов. Тем более для рифмы: как говорил Ю.М. Лотман, в позицию рифмы обычно ставятся наиболее значимые слова. Если я хочу говорить о многообразии мира, отраженном в глазе вола, - а именно это восхитило меня больше всего при первом чтении сонета в переводе Бальмонта, - то я и говорю об этом. Глаз вроде отражающей мир монады Бруно и Кампанеллы.
Ирина, большое спасибо. Я даже не надеялась, что какой-то из моих переводов Эдгара По окажется в Рекомендованном. Удивилась.) Особенно приятно, что Вы отметили именно рефрен "Там, у моря, - там, вдали". Меня подвигло на него то, что все другие варианты и выбивались из метрики оригинала, и были использованы многочисленными переводчиками раньше. И тогда меня осенило.)